話說古往今來，多少文人雅士，喜畫愛畫。
大炎江山萬里，風光無限。
奇人，怪人，無數凡人，也只不過是畫中人。

書生逐漸看不見眼前被大雪打濕又凍上的地面。
再聽不見門窗漏出的風雪動靜。
睜眼眨眼，落入混沌，感到牆壁正在遠游離去，書案消散，筆墨紙硯皆如過眼雲煙。
某個時刻，他忽然得知了窗外鵝毛大雪的具體數目，得知了月光的角度與雲層的真理。
他伸手摸索夜幕，又不小心摔倒在地，地面卻不再是雙腳的阻礙，他墜向地底，而又飛向深空 。

其實真相早已浮現，也只不過是稍稍修飾之後再浮現。
人們大多時候都不肯承認，他們選擇逃避或無視，進入虛幻內。
並不是說虛幻不好，而是虛幻是要使人意識到真實。
苦難是必須經歷的階段。
天災人禍，苦盡蒼生。
但也只能說是一顆「點」罷了，後來，也會被「線」所取代。
但如果，卻要說有一人，一筆塗盡天下人間事。
那麼，在他眼中，又會是什麼的風景？
如果，一人見過滄海桑田，望過白日飛升。
走過拙山枯水，笑過月隱晦明。
那麼，究竟在他眼中，雲層之上，星塵之下，又會是告訴著什麼真相。

這世界就猶如是水中月，而我等也只不過是撈月人。
無論水中月被撕裂成什麼樣子也好，待水面平靜，也只會再次恢復原狀。
那麼，我們又為何要花心機去想怎樣才能撈出水中月？
待風平浪靜之時，它還是那輪圓月，何必要憐憫水中月？
活得越久，即便懷有夢想，也只會在不知什麼時候會燃燒殆盡。
習慣了世界的輪迴，習慣了人世間的醜陋，抱負著「一切都會在明天變得更好」的念頭，而與世界妥協，失去自我，逐漸成為了「畫」的一部分。

你我皆是畫中人，到頭來，何爲真，何為假，你當真你能分得清？那麽，又何必認真？而且你又如何證明，這個世界，是另外一幅更無聊的畫？

曾經，有一幅畫，能使人看見巒疊起，卵石盈池，樹影婆娑，飛瀑直下，恢弘可聞。
但為什麼卻要在瀑布下添一筆留白 ？
是代表江山無盡之意嗎？
不。
如果我們能看穿雲層之上的真相，我們就知道這幅畫，遠不是什麼神仙美景，也不是什麼清麗山水，也沒有什麼宏寬的飛瀑 。
真正的是天災和遍地餓殍。
只是乘興而起，敗興而歸。
僅此而已。
這就是畫下的真實啊。
又或是，兩者皆是？

我們一生去求個所謂的「真」，也只不過是似我非我的魔怔。我們在這片畫卷裏彎彎轉轉，看客看過了就看過了，喝彩兩聲，啐口吐沫，如此罷了。

在這片吃人的大地裡面，可以善終，早已是奢侈。

但是我們為什麼仍抱有希望，為什麼透析了現實的殘酷與無趣後仍堅持求索？
我想，這就是畫中人吧。

我們總是不滿於看山是山，看水是水的境界，所以執著找尋，駐足於「看山不是山，看水不是水」的境界因而有所得，終明白「看山還是山，看水還是水」到這個境界，早已不必談什麼「醍醐灌頂」什麼「大徹大悟」。
既然生皆夢幻，如露似電，無踪泡影。
還追尋什麼？

在山窮水盡留白，可以是「乘興而起，敗興而歸」。
但亦能理解做江山有盡意無盡，看見了絕逢再生之機。

黎明與夕陽，清晨與黃昏。
夕陽所創造城鎮，畫卷之西有月，為黑夜。畫卷之東有日，為白晝。
從西走向東，即能在畫卷中迎來清晨。
在東走向西，即能在畫卷中迎來黃昏。
黎明與夕陽，原本不可能相交的時間兩頭。
但如果，能在畫中交匯，又代表了什麼？

書生說，如果他這輩子要畫，他只會畫他的家鄉。
可他卻一生未曾執筆。
那自己，為何不替他畫一幅呢？
想到這，她展開了一幅全新的宣紙，月輝灑滿了她的幾桉，她一言不發地研著墨，回憶著書生所描述的關於小鎮的一切，山，小店，田壟……
她要用自己的筆墨，還給書生一個夢中的故鄉……
此時，真即本心，在心中而已……

——致給，在畫中的每一個你