午飯後，我百忙中抽空了到禮堂去看香港馬的演出。對我來說，在禮堂演出比起元朗劇院困難得多，不論在舞台，燈光，還是演員都難以發揮水準。魚與熊掌的演出司空見慣：有燈光卻需屈膝在舞台上、用盡禮堂的空間卻沒有燈光。所以，當我以為這次的演出可能會受禮堂所限，精彩絕倫的演出就閃耀在我眼前。

先談第一套戲劇《玩笑》，對我最深刻的莫過於主角和黑暗面的對話。每當坐在禮堂台邊的黑暗面說話時，燈光都會轉成紅色，把原本生硬沒趣的對話轉化成一種節奏，一次又一次的對話是一句又一句的反問，有效地拿捏觀眾的心情，把戲劇帶上高潮。另外值得一提的是導戲的功夫不錯，不但充分利用台的每一個空間，更把台下的小空間也放置一部入閘機，使演員可以在台下演戲，這樣可使觀眾近距離接觸到演員的一舉一動，感覺像化身成為地鐵站內的乘客一樣。但如能交代尾聲各角色的下場，更可把《玩笑》昇華至另一層次。

再談第二套戲劇，《來自祖國的插班生》，這戲劇採用了經典的題材─欺凌，為故事的主線。雖然故事題材經典，卻交代了相當出眾的寓言和信息給觀眾，相比起其餘戲劇更為清晰和有條理，可見編劇下了一番功夫。燈光使用也不錯，以校長室一幕為例，機智地使用face light營造出校長英明的性格特徵，手法成熟，令一眼前一亮。但導戲方面還有進步空間，宜多加由觀眾角度看整套戲劇，留意台上空間的運用，必可使《來自祖國的插班生》更精彩。

而第三套戲劇《最後一次的皮蛋瘦肉粥》可算是呼聲最高的一套戲。這場戲的舊面孔很多，男女主角也用了上一套戲劇原班人馬，自然也有一定的水準。這個故事提及親情，把兒子和母親的愛在舞台上無違地表露出來，不禁使人心酸。故事鋪排心思細密，故事中母親雖然明知兒子過身，仍然不忘帶皮蛋瘦肉粥到醫院探望兒子，與前文互相呼應，令人印象深刻。演員的潛力不容忽視，如果導演能發掘演員更多的優點時，我想《最後一次的皮蛋瘦肉粥》可以把「母愛」的信息表達得更好。

最後一套，卻令我印象深刻的戲劇是《欺凌者》。這套戲劇令人深刻的原因是觀眾能處身於戲內，代人被欺凌者的角色，感受欺凌的痛苦。在故事高潮時，一眾同學圍著被欺凌者，一邊旋轉，一邊唸唸有詞，一步一步地提升層次，配合燈光有效地營造出欺凌的恐怖氣氛，可見導演下了不少苦功。這一套戲雖然和「來自祖國的插班生」有相近的主題，卻有更成熟的表達手法，令觀眾更投入劇程發展。另外是故事可能受時間所限，結尾來得倉卒，但是如果仍然能交代結尾會更為合適。

本次演出有不少中一新生，但是他們表現卻並不遜色，在台下能看到他們自信的一面，當中最深刻的是《來自祖國的插班生》校長，雖然年經輕，卻可表現校長的言行舉止，值得一讚。此外，其他較為年長的香港馬，他們的演技也有明顯的進步，特別是今年度的中二同學。導演和編劇雖然只是初次嘗試，但是也看得出利用了不少精湛的戲劇手法表達戲內的信息，也令人鼓舞。

幕後方面，可看得出燈光、音樂和演員的配合技巧成熟，當中「玩笑」的即時轉燈技巧令我想起一年前在演藝學院看的《造謠學堂》，沒想到香港馬後台也有如此精湛的配合，實在可以比媲美職業劇團。我對幕後的認識不多，如再說下去恐怕只會怡笑大方，只好就此停筆。

香港馬由零開始，能成長到一個成熟的劇團，實在難得。我亦希望香港馬會不停進步，在戲劇方面嘗試更多不同的風格，發掘出不同演員的優點，嘗試不同的職位，推動香港馬向另一個里程碑邁進。